Cuadro

Turner unifica en sus imágenes escenas históricas con paisajes en los que da gran importancia a los efectos atmosféricos. En esta obra que contemplamos alude a la caída del imperio cartaginés, por lo que sería la escena que acompañaría a Dido construyendo Cartago pintada dos años antes. El crítico de arte del siglo XIX John Ruskin aludió en sus estudios al simbolismo en la obra de Turner, identificando el colorido más rojizo empleado aquí con el "símbolo de la destrucción" y "el color de la sangre".
El efecto de la caída del sol es lo que más llama la atención al espectador, obteniendo una sensación de bruma en la parte del fondo con la que consigue desdibujar los contornos. En el primer plano existe un mayor interés por el dibujo y los detalles, tanto en las arquitecturas como en las figuras.
Turner está en estos momentos muy preocupado por lo estudios de luz, lo que le obligó a incorporar contrates entre superficies iluminadas de manera diferente. Quizá por ello se observe una importante influencia del pintor barroco francés Claudio de Lorena.
Durante los primeros 20 años del siglo XIX existía cierta asimilación entre la potencia cartaginesa e Inglaterra, por lo que aquí encontraríamos una explicación de la temática de estos trabajos.